juliana

Conferencias 2016

En esta tercera edición de Fringe San Miguel, hemos invitado a varias figuras representativas de las artes escénicas a nivel nacional e internacional, que ofrecerán conferencias gratuitas los días 28, 29 de febrero y 1, 2 de marzo en el Centro Cultural Allende (Ancha de San Antonio 22, a un lado del Instituto Allende). El acceso es libre y para todo público, solamente es necesario reservar el lugar por whatsapp al 4151094507 o mail a helena@fringesanmiguel.com

 

enrique olmos de ita ¦ domingo 28, 6pm
dramaturgo, crítico teatral, narrador y divulgador científico

 

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Originario de Llanos de Apan (Hidalgo). Creador del concepto “Neurodrama”, para definir la relación entre las artes escénicas y las neurociencias cognitivas. Premio Nacional de la Juventud en 2013. Colaborador de las revistas La Tempestad, Replicante y Escenario360.  Reside a caballo entre México y el norte de la Península Ibérica donde dirige la compañía Neurodrama.

Se han llevado a escena casi una veintena de obras profesionales con sus textos teatrales, destacan Inmolación, No tocar, Hazme un hijo, La voz oval, Job, Un curso de milagros, Iman Hussein, Generación Nini además de Top manta, Era el amor como un simio, Ateo dios y Badana en España. Ha publicado todas sus obras teatrales en antologías o volúmenes personales, llegando a una decena de libros. Su obras de teatro y cuentos se encuentran en editoriales especializadas como Paso de Gato, El Milagro, Tierra Adentro o en la editorial de la Universidad Nacional Autónoma de México, entre otras.

Entre los premios obtenidos por su trabajo destacan: XI Premio Internacional de Autor Domingo Pérez Minik 2008 (Tenerife, España); Premio Nacional de Dramaturgia Manuel Herrera Castañeda 2008 (México) ; Premio Ricardo Garibay de cuento 2011; Premio Marqués de Bradomín (España); Premio Internacional Sor Juana Inés de la Cruz. También ha sido beneficiario de becas: FONCA (México); Fundación Antonio Gala (España), Consejo de las Artes y de las Letras (Québec-FONCA) ; Consejo Nacional para la Cultura y las Artes (Chile) y Fondo Iberoamericano de las Artes Escénicas Iberescena junto con el grupo costarricense Sotavento Teatro y su propia compañía en el año 2010.


juliana faesler (méxico df) ¦ lunes 29 de febrero
Creadora escénica e iluminadora

 

juliana

Es escenógrafa, dramaturga y directora de teatro y de ópera. Ha dirigido más de 15 espectáculos con su compañía La Máquina de Teatro, entre los que se encuentran La Trilogía Mexicana, 2009-2010, La Cenerentola de G. Rossini y Jenufa de L. Janacek, para la Compañía Nacional de Ópera, entre otras cosas.

Estudió escenografía y vestuario en el Central Saint Martins School of Art en Londres; actuación y dirección, en México, con Julio Castillo, Ludwik Margules y Héctor Mendoza. Ha sido ganadora y nominada a numerosos premios como: Mejor espectáculo extranjero, Director revelación, Mejor dirección de escena y Mejor teatro de grupo.

Como escenógrafa e iluminadora ha participado en más de 90 espectáculos en colaboración con los artistas más destacados de nuestro país. Es miembro de la comisión de artes del FONCA y forma parte de varios consejos artísticos como la dirección artística de La Muestra Nacional de Teatro entre 2008 y 2010.


TeatroSinParedes (México DF) ¦ lunes 29 de febrero
Colectivo teatral

 

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Compañía fundada en el 2001, TeatroSinParedes se ha convertido en una sólida referencia de la creación teatral en México. TSP es una plataforma de creación multidisciplinaria, un laboratorio  permanente  de  exploración  de  nuevas  expresiones  artísticas  en  las  que  se pretende romper las fronteras que nos separan unos de otros, y de nosotros mismos. Para ello  TSP  explora  distintos  lenguajes  escénicos,  siempre  con  el  objetivo  de  establecer  un diálogo  con  la  sociedad  y  apelando  al  espectador  como  ente  activo,  y  no  sólo  como consumidor. TSP divide su actividad en tres ejes fundamentales: la creación, la publicación y el Teatro Forum (eje social de la compañía).  Entre sus trabajos destacan “La excepción y la regla” (2006), “Emigrados” (2008), “La Inauguración” (2011), “El que dijo sí, El que dijo no” (2011), “IRA, suave lluvia para heraldos negros” (2012) y “Utopya” (2013), “HUMBOLDT, México para los mexicanos” (2015), “SIETE SEGUNDOS” (2015), entre otros.


Janet Prince “How to survive a career in the arts” [Cómo sobrevivir una carrera en las artes] ¦ martes 1 marzo
Actriz, Inglaterra ¦ Conferencia en inglés con traducción en vivo al español

 

In 2015 Janet Prince brought her award winning one woman show from the Edinburgh and New York Fringe Festivals to San Miguel.   ‘Murder Margaret and Me’ sold out and enjoyed an extended week long run after the Festival.

 

In the UK Janet works in theatre,television and film.  Her most recent appearance was in ‘Still Open All Hours’,  an iconic British sitcom, for the BBC.  She also continues to tour ‘Murder Margaret and Me’,  her next tour date is  in Azerbaijan and most recently appeared at the  annual Agatha Christie Festival in Torquay.  Previously she has performed at the Edinburgh Festival many times,  gaining five star reviews for ‘Off Broadway’ a collection of Tennessee Williams’ little known short plays;  ‘Durang Durang’, a collection of absurdist plays by the American writer Christopher Durang which transferred from the festival to Jermyn Street Theatre in London’s West End, and won a Fringe First in 2011 for ‘Real Babies Don’t Cry’ a new play by Stewart Permut. Most recent theatre in London ranges from a previously unperformed Tennesse Williams play ‘Cavalier For M’Lady’ at Jermyn Street Theatre to ‘The Mousetrap’ , Agatha Christie’s long running West End play.

Janet also worked in New York for three years.  Appearances there included ‘Uncle Vanya’ at Classic Stage Company, ‘Medea’ at Riverside Theatre, and ‘Safari Party’ by the British writer Tim Firth at the Algonquin Theatre. Also associate member of Mind the Gap Theatre a company dedicated to bringing new British writing to New York. Before that she ran her own theatre in London.

She will be joined by Stephen Frost who has also enjoyed a long career as an actor and comedy improviser..most recently seen on stage  in London’s West End in ‘One Word Improv’ with Eddie Izzard.  He tours the world with ‘Stephen Frost’s Impro Allstars’ and hopes to perform at the San Miguel Fringe very soon! Janet and Stephen will talk about their experiences and answer questions from the audience about how they survived (so far!).

 


Kevin Charles Patterson ¦ martes 1 marzo
Producer, Arts  Consultant  and Director of San Diego International Fringe Festival
Conferencia en inglés con traducción en vivo al español

 

Kevin Charles Patterson is the Founder and CEO of San Diego International Fringe Festival as well as the CEO of the Actors Alliance of San Diego.  He currently resides in California after an extensive career in the performing arts which have taken him on major tours for productions around the world. He is originally from Dana Point, California and Kailua, Oahu, Hawaii.

Following his career as a professional actor/singer/dancer which started at the age of 17, Mr. Patterson went on to  Produce, Direct, and/or Choreograph everything from corporate events to Broadway, West End, & Television as well as major productions of National & International Tours.

Mr. Patterson is a graduate of the University of the Arts (formerly Philadelphia College of Performing Arts), where he received a BFA in Theatre/Dance. He is also a member of the Actors Equity Association, the Screen Actors Guild, & the Stage Directors and Choreographers Society.

 


Irene Martínez Ríos (DF) ¦ miércoles 2 de marzo
Bailarina y coreógrafa. Parte del sistema nacional de creadores de arte

 

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Soy bailadora, bailarina y coreógrafa. Desde siempre bailé, pero inicié mis estudios formales en la Academia de la Danza Mexicana. Continué con los maestros Glaciola Orozco y Michel Descombey y bailé en su compañía, hoy desaparecida. También formé parte de: Tanz-Projekt München, dirigida por Brigitta Trommler en Munich, Alemania;Tropicanas, dirigida por Graciela Henríquez y Metrópolis-Utopía por Marco Antonio Silva, ambas en la Ciudad de México.

Trabajé bajo la dirección de Juan Ibáñez en las operas Falstaff y La Vida Breve, como bailarina y actriz. De 1976 a 2001,  asistí a Pina Bausch en las obras de nueva creación.

A través de Mandinga Danza Contemporánea y Mandinga mar, he dado cauce a mis principales inquietudes como coreógrafa: la profunda sabiduría del cuerpo humano más allá de nuestros pensamientos conscientes, el valor de la intuición, la elaboración coreográfica a partir de formularme y formular preguntas, la concepción del bailarín como un ser profundamente creativo y propositivo, y la interacción con diferentes compositores en pos de música original para danza.

La manera en que la danza puede transformar la vida cotidiana de las personas ha motivado mi trabajo coreográfico y como docente del movimiento. Concibo la danza que se desarrolla en recintos teatrales y la danza callejera, como el día y la noche. Sin una no puede existir la otra. A partir del año en curso formo parte del Sistema Nacional de Creadores de Arte.


Danza Viral Colectivo Escénico ¦ martes 2 marzo
Compañía residente en San Miguel de Allende

 

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Danza Viral Colectivo Escénico nace en Mazatlán (Sinaloa) en 2010, formada por alumnos de la Escuela Profesional de Danza de Mazatlán (dirigida por la reconocida internacionalmente compañía Delfos Danza). Todos los miembros son artistas multidisciplinarios con intereses y formación que van más allá de la danza: teatro, multimedia, performance, entre otras. Actualmente la compañía está integrada por Andrea Holguín, Diana Vizcaya, Kimberly Medina y Nashieli Buelna, todas ellas bailarinas y coreógrafas con formación en diferentes disciplinas de la danza pero con el común denominador de la danza contemporánea. Esta diversidad formativa, así como la integración de otras disciplinas, son el sello distintivo de Danza Viral y lo que posiciona la compañía dentro de las nuevas generaciones escénicas.

Por la calidad de su trabajo, sus integrantes han obtenido diversas becas y reconocimientos, tanto a nivel estatal (mejor intérprete femenina en el Premio Culiacán de Coreografía 2011; PECDA 2013, 2014), nacional (selección Emergencia Coreográfica del INBA 2011, 2012; FONCA Creador Escénico 2013, 2014, 2015) e internacional (residencias en el Bates Dance Festival; con  la compañía Cortocínesis en Bogotá; premio a la mejor intérprete femenina en el Festival Ibérica Contemporánea, obteniendo una residencia académica en Madrid).

Han participado en certámenes y festivales como: La Vitrina 2.0 (dentro del Festival Internacional Cervantino 2014); Fringe San Miguel 2013 y 2015; Certamen SóLodos en Costa Rica 2014; Festival Internacional José Limón 2011, 2012 y 2013; muestra de artes escénicas Movimiento Continuo (Bogotá); entre otros. Desde hace dos años la compañía reside en San Miguel de Allende.

 


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Fringe San Miguel Festival de Artes Escénicas 2016